ハーモニーの歴史７

成り立ちの歴史からハーモニーをやんわりと解説するシリーズの続きです。

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第７回：積み重ねれば．．．


上段：ドミナント・モーション
すべてのコード進行の基本
下段：テンション・コード
不協和に近いが上手に使えばお洒落に

前回は、３度の音の積み重ねによるハーモニーと倍音の関係、現在、使われている平均律に基づいた音階は実際には綺麗に響かないことを説明しました。結局は、あらゆるキーを演奏できて自由な転調を手に入れることの代償として、ハーモニーの美しさは犠牲になりました。だだし、転調をはじめとする自由なコード進行は、この後のハーモニーの発展の基幹となるわけで、あながち悪いことばかりではありません。バロック中期に平均律を手に入れた西洋音楽は、ここで、一気に進化を加速させます。

「フラットしたシ」の音を加えた４音のハーモニーに話を戻しましょう。３音のハーモニーで４種類の響きを手に入れたように、４音では、さらに多彩な響きを手に入れることが出来ます。短３度と長３度の順列組み合わせでたくさんの種類があります。実際には似たようなものを同類として「コードの機能」により分類をするのですが、大変煩雑なのでここではその説明はやめておきましょう。

「フラットしたシ」を加えたコードは、７thコードと言われ、この後のコード進行の発展の中心的な役割を担うことになります。それは、７thコードが「ド、ミ、ソ」のみのハーモニーよりも響きが不安定だからです。７thコードは響きが落ち着かないために長くは持続できません。よって、他の落ち着いたコードへ進みたくなります。これが、コードを次々と変えていく（コードを進行させる）原動力となります。特に、ドミナント７thと呼ばれる「ソ、シ、レ、ファ」の７thコードは、「ド、ミ、ソ」の安定したコードへ進む力が強く、この動きがすべてのコード進行の土台となります。これは、「ドミナント・モーション」と言われ、何百とある多彩なコード進行の多くは、この変形と言えるでしょう。逆に、コード進行の分析とは、いろいろ理由をつけて「ドミナント・モーション」へ解釈をつなげることとも言えます。

「フラットしたシ」を加えて４音のハーモニーを得ましたが、同じ考えでさらに３度上の音を加えていくことが出来ます。９thの「１オクターブ上のレ」、１１thの「１オクターブ上のファ」、１３thの「１オクターブ上のラ」です。もう一つ上の３度は、「２オクターブ上のﾄﾞ」になり、転回を考えるとハーモニーとしては意味がありません。つまり、３度の音の積み重ねは、１３thで打ち止めとなります。数が限られるとは言え、７thコードと同様に（それぞれの３度間の音程差により）たくさんの種類が現れます。しかし、どれもコード進行の機能としては、７thコードの延長と考えて良いでしょう。これらは「テンション・コード」と言われ、転調とともに３度のハーモニーを発展させる原動力となります。

「テンション・コード」は、ハーモニーに彩りを与えます。ただし、「ド、ミ、ソ」のハーモニーと比較すると不安定で、不協和音に近いものです。すでに、１３thは、ベートーベンの時代から使われていますが、多くの人がこれらの響きを「美しい」と思うようになるのはもう１００年ぐらい後、印象派の時代です。さらに、大衆音楽（今で言えばポップス）で日常的に使われるようになるのは、さらに１００年後ですね（つまり最近）。偉大な作曲家は、時代をどんどん進みますが、世間一般の耳が慣れるのには時間がかかります。

タグ：歴史 コード テンション・コード ７thコード ハーモニー 解説